【发现音乐】周天玮／魏德曼与莫扎特如史诗般 撞击ＮＳＯ深度魅力
▲身兼指挥家、作曲家、单簧管演奏家等多重身份的 Jörg Widmann应NSO来台演出 。（图／国家交响乐团提供）
●周天玮，专栏作家，美国金融与国际投资律师，加州大学洛杉矶分校法学博士，曾担任北京大学光华管理学院和复旦大学法学院访问教授，著作有《法治理想国：苏格拉底与孟子的虚拟对话》，在中西哲学与东西方比较课题别有心得。
NSO国家交响乐团在9月22日举行今年本季第二场总监系列音乐会，这场音乐会展示出在台北这样一个如此相对低调的城市，拥有着一个具有无比深度和广度能量的交响乐团。
这场音乐会的曲目和演出的水准，可以和世界第一流的乐团匹敌，可见指挥家吕绍嘉的成功。音乐会演出莫札特经典曲目《第二十五号交响曲》及一生绝笔《安魂曲》，几乎无懈可击，却还有NSO驻团音乐家约格．魏德曼（Jörg Widmann）演绎自己创作的曲目《悲歌》。
魏德曼是德国当代一位备受瞩目的全方位艺术家，身兼指挥家、作曲家、单簧管演奏家等多重身份，音乐面貌迷幻而百变。当晚乐迷欣赏魏德曼在单簧管与作曲上双双不可思议的精湛表现，技巧和情感色彩丰富、变化多端、细腻动人。这首作品在技法和诠释上都挑战到极限，世界单簧管演奏家不知几人能够？而乐团指挥家吕绍嘉的驾驭能力，也令人折服。
《悲歌》整首乐曲走过呜咽与抒情、走过激昂与慷慨、走过低谷与浪尖、走过群山与荒原。那意境依稀能够带着我们回到“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下”的陈子昂幽州。法国号的配合，可圈可点。
他的这首作品虽然只有18分钟长，但内涵却是史诗！作品写于2006年，正是伊拉克战争之际，而全球荣景盛筵预示着空前大衰退和对全球化的反扑，不知情的世界即将从此步入无以复加的迷惘、冲突与悲沧。艺术家可有先见？思之，岂能无泣无诉。
莫扎特的“悲歌”便是《安魂曲》，这首在1791年莫扎特死前未完成的天才绝笔，能叫人低回于天堂与地狱之间。根据记录，莫扎特写到继抒咏里面的“泪水之日”一曲，便不能继续。音乐史记载，大音乐家海顿在生前每当谈到他的朋友莫扎特，每次便真情流露，不禁泪下，感叹阿玛得伍斯离世太早。的确，那“泪水之日”果然竟成为海顿的泪水和世人的永恒遗憾！
《安魂曲》的演出得到极高知名度的台北爱乐合唱团，以及国内知名声乐家林慈音、翁若珮、汤发凯以及罗俊颖携手合作，他们的演出应属国内一流阵容，可惜独唱声乐家被安排在乐团的后面而不是舞台的最前端。我虽然坐在第10排，仍然能感觉到独唱家们除了男低音罗俊颖之外，似乎没有做好相应的调整而提高音量和表现幅度。
我为低调的台北的爱乐者遗憾，这场如此突出的跨越时空的音乐之旅仅只演出一场。在世界大都会，这套节目绝对演出三至四场而场场爆满。
台北的爱乐者是热情的，魏德曼当晚谢幕四次，但是爱乐者对精彩的演出可以再多给与激情鼓励，报以起立和哨音鼓噪更好。
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