《楼兰女》全球巡演 魏海敏、吴兴国登峰对决

▲新象跨世纪大戏楼兰女,由魏海敏 吴兴国领衔主演 。(图/记者苏位荣摄)

生活中心/台北报导

力晶文化基金会富邦金控、达欣工程、薇阁文教公益基金会的支持下,新象.环境文创携手当代传奇剧场原班人马再现跨世纪经典大戏《楼兰女》。《楼兰女》将于本周开启全球巡演之旅,首站重回1993年首演的国立国父纪念馆,1月8日到10日连演三天;随后也将于1月23、24日在台中国家歌剧院大剧院,2月27、28日在高雄卫武营国家歌剧院演出,让全台戏迷一饱眼福。

疫情之中 《楼兰女》在国际发光

饰演「楼兰女」楼兰公主美蒂雅(Medea)的魏海敏,展现完美的表演才能,从被丈夫抛弃的自怜自哀,到后来决心复仇的冷静筹谋,对女性心理的演绎丝丝入扣。楼兰女的丈夫,大宛王子颉生为争权复国不惜背叛爱情和家庭,此角由难得在舞台剧中诠释反派角色的吴兴国饰演,两位国宝级演员登峰对决,气势震摄全场,这样的表演在现今全球疫情持续延烧之下,实属难得。

疫情下,许多城市的表演艺术活动被迫中止,《楼兰女》在国际上大受瞩目,目前已收到来自欧美艺术核心城市如维也纳、希腊、巴黎、纽约、旧金山等地,以及亚洲如中国二十几个城市的密切联系,希望在疫情之后,能够邀请《楼兰女》赴当地演出。

许博允作曲 林秀伟编导的大戏楼兰女,2021世界巡演在台北展开。(图/记者苏位荣摄)

《楼兰女》让魏海敏首次深入挖掘自己与角色 探索全新身体语言

1986年当代传奇剧场与魏海敏合作的《欲望城国》大获成功后,吴兴国与林秀伟便决心要为这位才华洋溢的旦角,打造一出由女性担纲的大戏。在作曲家也是台湾艺术发展重要推手──新象行政总监 许博允先生的强力推荐下,选择了《美蒂雅》作为当代传奇剧场第一出「女戏」的基石。他们将时空场景从古希腊转换至古西域,以东方力量再造希腊悲剧经典,科尔喀斯公主米蒂亚化身楼兰公主美蒂雅、爱俄尔卡斯王子杰森成为大宛王子颉生,《楼兰女》就此诞生。

起初,魏海敏无法认同美蒂雅这样为爱痴狂的角色,迟迟没有答应。1991年,魏海敏开始跟随京剧大师梅兰芳嫡传弟子梅葆玖老师学习,深入挖掘梅派如何创造女性角色,对戏剧也有了更多不同的体悟。1992年,魏海敏决定接下这极具争议性的角色,回到台湾接受挑战。

1993年魏海敏开始投入《楼兰女》的密集排练之中,在过程中有感于「美蒂雅那爱恨交织令人窒息的原始感情表达,与讲求唯美的京剧演出很不同」,魏海敏选择将自己归零,接受了许多现代戏剧与舞蹈的训练方式:「《楼兰女》是我第一次能够真正深入到角色的内里,刚开始排戏时林秀伟把我关在黑屋子里面,让我来感受自己与大自然的关联。那时候我才发现自己的心是多么柔软,能够做各式各样的想像,这是传统戏曲不会教到的,另一种身体的语言。」这种新的语言让她感受到更深的自己,从眼神、说话方式到举手投足等表演破除了原本学习京剧的框架,魏海敏为美蒂雅量身打造表演语汇,完美呈现极致爱情演变为妒恨的可怕。

近年来多以制作人头衔活跃的林秀伟,透过本次制作重拾艺术家身分──《楼兰女》是她首出导演作品,不同于当代传奇剧场创团作《欲望城国》仍有着鲜明的京剧色彩,1993年首演版《楼兰女》的导演阵容由习舞出身的林秀伟担任总导演,率领现代戏剧界的李永丰、罗北安戏曲界李小平,多元背景带来全新风格,为「融合东西方剧场艺术」的可能性另辟新路,在各面向上都脱离了传统京剧的影子。

服装方面,叶锦添设计夺目绚丽,以20世纪超现实主义为灵感,尝试着把所有场景都堆叠在魏海敏的身上,造成舞台视觉上的压迫感,其后随剧情推展,服装一层一层褪去,也愈来愈接近美蒂雅渗血的内心,大胆的设计确立其美学风格与地位,为日后获颁奥斯卡最佳美术设计奠基。

身兼《楼兰女》编剧、导演、编舞三个重要角色的林秀伟表示,「1993年首演时,主创们仍年轻气盛,只凭着对未来的想像和创作热情勇往直前,当年的主创团队都是华人世界各领域最杰出的艺术家,包括音乐作曲许博允、舞台灯光聂光炎服装设计叶锦添等,共同营造出非凡独特的异质美学空间,使得楼兰女展现出华美气韵