《男人与他的海》集资拚上映〜黄嘉俊感性、写实写下每一篇人生旅程新扉页！
《男人与他的海》集资拚上映〜黄嘉俊感性、写实写下每一篇人生旅程新扉页！
近几年台湾纪录片的票房表现愈来愈亮眼，纪录片的拍摄不再只是纯为「纪录」而已，愈来愈有质感和创意的内容，让许多人看完影片之后开始自省并进一步思考其背后隐藏的深刻含义。
日前有媒体报导，预计于今（109）年4月上映的《男人与他的海》，写下台湾纪录片集资金额新高纪录破新台币1,000万元，讲述台湾海域鲸豚生态保育及海洋环境污染等问题，引来多家媒体关注报导；其实该部纪录片导演、绰号「黑糖」的黄嘉俊在更早之前的作品已获奖连连：《飞行少年》获得台北电影节最佳纪录片、《一首摇滚上月球》获得台北电影节最佳观众票选奖和金马奖最佳电影原创歌曲奖，其创作成绩亮眼，有目共睹！
其中，《一首摇滚上月球》是记者看过黄嘉俊的第一部作品，讲述6名家有罕见疾病孩子的父亲走过照护罕病儿悠悠岁月的热血呐喊……，「很感人也很幽默，一点都不枯燥乏味，打破以往对纪录片的刻板印象。」本周小花平台人物专访以前所未有的导演为对象，同步介绍让记者颇为激赏的《一首摇滚上月球》及即将上映《男人与他的海》，一起来看看究竟黄嘉俊有何真本事吧？
《一首摇滚上月球》
近几年台湾社会公益议题多元，黄嘉俊早在7年前即以《一首摇滚上月球》深入探讨在国内能见度尚显不足的罕见疾病相关议题，并获得台北电影节最佳观众票选奖和金马奖最佳电影原创歌曲奖的肯定；注意到别人没有注意到的，用纪录片将灵感化为行动，即便是相对冷门题材，同样能脱颖而出……，这是记者访谈过后，对黄嘉俊留下的深刻印象！
《一首摇滚上月球》该片透过6名罕见疾病孩子的父亲走过照护罕病儿悠悠岁月的热血呐喊：「难忘的、失去的，好多疼痛在胸口，撕裂我们的青春；遗忘的、爱过的，还是擦干了眼眸，对抗浩瀚的人生……。」听他们直白唱出了内心的释放，与真实生活中的艰困处境相互呼应，并搭配以瞬间节奏的Rock摇滚乐风，形成了一种强烈的对比反差。
这6名平均年龄超过52岁、加起来超过300岁来自不同社经背景的父亲，合组了一个「超龄」的大叔摇滚乐团「困熊霸」，团名有其深入意涵：每天忙着照护家中罕见疾病的孩子，已经累到睡不饱还要挤出时间练团，可以说是「全世界最需要睡眠的乐团」，简直就像是当年人类挑战登月一样困难，《一首摇滚上月球》片名也由此得来！
黄嘉俊指出，台湾男性习惯隐藏自己的情绪，在他人面前总是表现得很坚强，默默吞下所有的喜怒哀乐、扛下所有的压力，「一旦累积到了极限，相对于女性更容易情绪溃堤……」，黄嘉俊善于透过画面发掘现实生活的「痛点」，从《一首摇滚上月球》一片的着眼点可见一斑，贴近真实的情感与况味，并进一步从中思索爱与家庭的深层意义。
《男人与他的海》
即将在今年4月上映的《男人与他的海》，由黄嘉俊费时3年、耗资近1,000万元筹拍制作，贴身纪录两名投奔大海的父亲－台湾文学作家廖鸿基与台湾第一位水下鲸豚摄影师金磊，看两人在汪洋遨游冒险创作的同时，一方面可以尽情地浸淫在自己的兴趣之中，却又与家人的关系愈来愈疏离，该如何拿捏好其中的分寸？
黄嘉俊指出，这部名为《男人与他的海》的纪录片，在片中没有外表帅气迷人的男主角，有的是长年漂流海上、皮肤黝黑饱经风霜的两名中年大叔，更没有美艳动人的女主角，只有两名中年大叔身后满怀忧虑与牵挂的妻子、儿女……，这种在现实与兴趣之间的取舍拿捏，也是这部纪录片所要传达的另一个主轴，「就如同绝大多数台湾人面对大海是既期待又戒慎恐惧……。」
「台湾人是身处位置距离海洋很近、心理距离却很遥远的族群！」黄嘉俊述说此次拍摄以「大海」为主题纪录片的最主要原因，运用本身电影拍摄专业领域，透过镜头要让更多台湾人看到他眼中海洋的真实面貌，还有更重要的，同时也记录下许多珍贵的鲸豚生态画面，并进一步探讨从中衍生出的生态与环境污染相关问题。
黄嘉俊指出，今天海洋之所以会有那么多的「问题」，是因为太多人对于海洋的不了解、不认识进而导致的漠视，「台湾拥有丰富的海洋资源，我们应该身在福中要知福！」回忆此次的拍摄过程，令他感到最大的挫折和困难点是有太多的「不确定因素」，像是天气可能说变就变，生物也不像人类会乖乖地等你来拍牠，需要花费更多时间去等待、追寻……。
不过，令黄嘉俊感到欣慰的是，这部耗时2年拍摄加上1年剪接，总计3年筹拍制作的《男人与他的海》，在等待、追寻鲸豚身影的过程中，很幸运地让他拍摄到在台湾海域中较少见、尤其珍贵的抹香鲸和虎鲸，「感觉就像『中乐透』一样，许多鲸豚研究专家可能在船上待了10年都见不到，我们却很幸运可以亲眼见到，真的太棒了！」