萧培丽／两岸工笔画展 气静神凝雅韵精炼
中国工笔画的细腻与雅致在中国艺术史上自成一格，极尽真实的描绘里透露着性格修养与人文哲思。尽管真实细腻却与西方的写实主义有极大的差异性。工笔画的线条自由灵动，不是单纯依存在真实骨肉的描绘上，无所谓肌理，却可以观察到物体的状似和气韵，真所谓具像又超越具像。层层叠色又是工笔的一大特色，颜料与水分互相交融，毛笔在其间或染或移，表现深层的立体感，不论人物、花鸟、山水，皆能形似且雅韵。
至近代，中国工笔画因为受西方绘画的技巧影响，融合中国工笔画既有的技法和思想，使得工笔画的风貌多样，两岸在工笔画的表现上互相有更多的交流和学习， 10月7号至10月18号为期十二天的两岸工笔画联展(于中正纪念堂三厅展出)，展出不同画科的不同风貌。由两岸工笔画名家，长于花鸟的师大教授张克齐，人物画传神细腻的大陆国家一级美术师萧玉田老师、工笔山水深入精炼的中国工笔画学会副秘书长王裕国老师和张克齐老师的优秀学生，现任中华工笔画学会理事长邱素美老师、现任中华工笔画学会理事陈九熹老师共同展出。
▲张克齐，喜开翠屏意气风发。
张克齐教授是台湾工笔花鸟的名家， 他写生观物，融合内在美学思想，举凡在构图与叠色上自成一家，不但具有工笔细致本质且具有时代性，在其画中仍可以见到宋元花鸟画纯净优美的线条，但布局和叠色、染色结合今古之间花鸟画技巧的巧妙运用，令人最为赞叹的是张克齐教授对色彩的掌握，不论温雅秀丽宜人，或艳丽神采，皆不失中国花鸟工笔画独有之美，是台湾工笔花鸟的代表名家。张克齐教授曾获北京中国工笔画学会第一届大展的金叉奖。1990年获日本水墨大展参议院议长奖。2008年获颁第四十九届中国文艺奖章。
「所画必是亲自写生之物」，这是台湾工笔画大师张克齐教授赋予了这个时代工笔画的精神。他坚持努力数十年，在他笔下，台湾的鸟禽动物和树木花草无不精美的呈现在绢丝上，令人仿佛看到十世纪时中国花鸟画始祖黄筌的《野生珍禽卷》一般，令人惊叹。
▲萧玉田，松荫清韵图。
擅长工笔人物的大陆画家萧玉田老师，现任中国工笔画学会常务副会长兼秘书长、中国美术家学会会员、全国人大代表、国家一级美术师。工笔与写意皆能，人物最擅长。他是工笔画大师潘絜兹的入室弟子，作品曾入选第七、八、九届全国美展和第一、二、三届全国工笔画大展、首届全国画院双年展，两次国际奖、两次国家奖、十余次省级奖，获国内外文化机构收藏。也曾选送其作品到美、日、星、印、德展出，设计发行了三套特种邮票，其中一套为中德两国联合发行。观其人物画线条荡气自由，衣纹随体圆满，线条统整视觉，颇具生命之美。
王裕国老师，则是从事工笔山水的探索，形成了静谧幻妙，古雅秀润的个人绘画风格，创作观念上重视写生，深入于景色之中的体验与会悟。现任中国美术家学会会员、中国工笔画学会副秘书长、辽宁省工笔画学会副会长、锦州市工笔画学会会长。观其画作，在其古典气息的笔墨饱满间，有如置身天地，汲取动力气韵。
另外参展的两位老师邱素美和陈九熹，则是张克齐教授的学生，是台湾的中华工笔画学会理事长和理事，创作的布局与构图也颇具时代感，色彩层次语言多样化，尤其背景处理可看出融合西洋绘画的技巧，创新水墨与工笔的布局令人赏心悦目。
▲邱素美作品。
陈九熹说 工笔画注重修养心性，胸中自发浩荡之思，腕底乃生奇逸之趣，未动笔前须兴高意远，已动笔后要气静神凝，无论工致与没骨皆然，借由繁复描绘的颜料堆叠，凝聚出细致震撼人心的作品，「气静才能神凝，意澹则韵至」，大自然就像一本浩瀚的书，热衷捕捉自然丰硕的奇妙风光，只为了传达其特有的闲情逸趣与生态保育精神，并随着视野的扩增与思维的变化，呈现各种不一样的生机。
「气静神凝」联展传达的不只是画家不断的追求，也是中国绘画千百年来艺术人文的境界。
▲陈九熹，芳菲琉璃。
………………………………………………………………………………………………………………………………萧培丽，ETtoday撰述副总编辑。政大EMBA科技管理研究所。华梵大学美术与文创研究所。曾任中天香港财经主播，东森新闻采访中心副主任、财经组长，中广记者，党营事业华夏投资公司顾问，东森大陆事业部顾问，台湾民俗村顾问，卓越杂志顾问、新超科技副总经理。