萧培丽／找回《神奇的眼睛》

文／萧培丽

阳光下，我们愉快的，我们开朗的……………光影的美像是ㄧ种情绪的牵动，因为事物在阳光下显得特别有精神，特别的开朗。黑色也能够变化出不同的色彩，简单的白，也可以反射出七彩。于是光影把我们的情绪转移，带领我们仿佛走到另一个世界，在哪里我们的痛苦得以转移，压力得到释放。

▼撑伞的女人 /1875 年/油彩．画布/ 100 x 81 cm/ (图／美国华盛顿区国家画廊)

有不少画家，摄影师都喜爱追寻光线，他们用画笔、用镜头带给我们光线下事物所呈现出特别美好的画面，而每个时代都有代表那个时代光线下的美好。每个时代里也都有不同的画派和技巧，丰富多样纪录着当时的事物。其中有一个画派特别专著于捕捉光线，奇怪的是也特别受到大多数人们的喜爱，那就是?印象派?。

▼日落时的卢昂主教堂/ 1892 年/油彩．画布/ 100 x 65 cm/ (图／法国巴黎马摩坦博物馆)

开创该画派名称的画家就是莫内（Claude Monet）。他在1874年因为展出ㄧ幅画作印象.日初，受到广大讨论，而因此有了印象派的名称。

▼晨光中卢昂主教堂正门/ 1894 /油彩．画布/ 100.01 x 69.93 cm/ (图／美国加州保罗盖兹美术馆).01 x 69.93 cm/

莫内是此画派中最能够把事物在光线下发挥的淋漓尽致的画家，他非常专注在长期探索光线与空气的表现效果，更常常在不同的时间和光线下，对同一个物件作许多幅画作的描绘，像卢昂大教堂就从清晨到黑夜共画了不同时间光线下共三十幅的作品。

▼睡莲和日本桥/ 1899/ 油彩．画布/ 90.5 x 89.7 cm/ (图／美国普林斯顿大学美术馆)

莫内把他对光线的追逐表现在画上，不知感动了多少人们，因为在莫内的画作中看不到什么明显的阴影，也看不到轮廓线，只感受到阳光洒满了我们的全身，我们在他的画里享受阳光下的愉悦。

▼日本桥/1922/油彩．画布/ 88.9 x 116.21 cm/ (图／美国明尼苏达州明尼阿玻里艺术机构)

正因为他把阳光留下来，留给每个时代的人们，没有谁能像他一样执着，每一幅画里都洒满了光之美，因此另一位印象派画家塞尚惊讶莫内捕捉光线的能力，于是赞叹他有双(神奇的眼睛)。

然而神奇的眼睛在长期追逐阳光下却得了眼疾和白内障几近失明，而他仍用心中的阳光继续作画，在莫内留下的两千多幅油画作品中，每一幅都装满阳光，疗愈每个时代的人们的心灵。

他是怎么做到的?难道他生活富裕?难道他没有悲伤?

其实不然。莫内他的一生并不阳光，也不神奇，小时候家庭生活不富裕，十几岁时丧母，近四十岁失去爱妻，后又失去儿子，但我们却在他的画里看到的是光线下完美的表达，却不是阴暗，即使几近全盲时他仍继续画画，他的人生似乎都在画出阳光下的美好，用阳光照耀现实的阴暗。尤其日本桥是他在几近眼盲下的作品，但那画中静谧的感情和一朵一朵盛开的睡莲在不同时代，在不同国家的人们心中却开出赞叹与疗愈心灵的花朵。

画出令人惊叹之作蒙娜丽莎也专于医学解剖学的达芬奇曾说过:?瞧一瞧光，注意它的美。再去看它，这时你所见到的原先并不在哪里，而原先在哪里的已经不见了。

就好像莫内提醒了我们，即使现实生活不阳光，也可以把阳光留下来，即使阳光在不同时间出现不同的变化，而原先在哪里美已经不见了，同样的不美也会不见的。

在我们欣赏莫内画作惊叹于他神奇的眼睛时，或许我们也都有双神奇的眼睛，只是忘了如何运用它！就让莫内帮我们找回来，在忙碌的或许冷漠的城市里我们依然可以看见事物在美好的阳光下、发光……。