萧培丽／色彩的秘密花园
▲夏卡尔画作。
图、文／萧培丽
不论中西方的画家都重视色彩，即使中国的墨色也都有五色之分(焦、浓、重、淡、清。或是浓、淡、干、湿、黑)，色彩就像是ㄧ位画家与外界沟通的灵魂，因此也成为画家们的秘密花园。
为了追求色彩表现，画家不断尝试甚至发明，也有的画家为了保护自己独家调出的色彩而不愿意展出画作，深怕别人学走，大家耳熟能详的点描派创始人席拉就是这样，他独自ㄧ个人作画不让旁人观看，甚至拒绝展出。跟席拉一样不喜欢别人看他作画的还有凡.埃克，他只让自己的学生弟子知道他用色的诀窍，另一位画家夏卡尔据说也从没有人看过他作画。
还有ㄧ个更夸张的画家，威尼斯画派的创始人乔凡尼.贝里尼，他听闻画家安东内洛的大名，想知道他用色的秘密，因此就假扮成贵族，请安东内洛帮他画像，然后混到安东内洛的画室内，取走了他的调色技法，也就因此开创西方的威尼斯画派。(威尼斯画派用的是蛋白或蛋黄调色，在木板上作画。)
▲马蒂斯画作
色彩也是画家思想的秘密花园。野兽派画家马蒂斯曾说过自己使用色彩的意义，他说(在ㄧ幅洁净的画布上，如果我交替画上蓝、绿、红的色块的话，我每画上ㄧ笔，前面画的ㄧ笔的重要性就在降低。例如我要画ㄧ间房子的室内图，我看到眼前有ㄧ个衣柜。他给我ㄧ片红色生动的感觉。我将在画布上画上这种使我感到满意的独特的红色。这时这片红色就和画布的灰白色关系建立起来。当我在他旁边画上一块绿色，在画上一块黄色以表示地板，在这块绿色和黄色与画布之间，又有了进一步的关系。但是，这些不同的色调起了相互削减的作用。我以这种方式实现平衡不同色调之间绝不能相互破坏。为了保证这ㄧ点，我必须理清思绪，必须对色调进行这样的设置，使得它们之间的关系被建立起来。而不是被打破。)
从马蒂斯的色彩运用里可以看到的是，色彩在画家的笔下ㄧ步ㄧ步的推展，也呈现出每一位画家对事物的感受。甚至有时候也是ㄧ种挑战自我的方式。中国近代著名画家吴冠中先生特别喜好灰色、他曾经在他的书(美丑缘)中说:调色时往往参入一点极少的ㄧ点别的色，色调就大变，尤其调配灰色时，情况极微妙，要求极苛刻，往往只用笔的尖挑入小米大的某ㄧ色，色调就变了。真是惜墨如金。
▲马谛斯画作
色彩的秘密在中国最具代表的是敦煌的壁画，因为敦煌石窟不仅是世界著名的艺术宝库，他的颜料令人称奇，能维持ㄧ千六百多年而仍保有色彩的丰富美好，从北朝到元代千百年间大量的彩绘艺术颜料样品。因此对敦煌色彩的秘密，有专家进行研究，最后发现颜料中有矿物，有宝石还有人工合成的，后来也影响了日本人，进而发明了水干颜料，用蛤粉取代昂贵的矿物和宝石颜料，在进行东洋画也就是台湾称的胶彩画创作时得以表现出丰富鲜明的色彩。
▲水干颜料
色彩是画家很重要的语言，也是ㄧ种美的表现形式，在这片秘密花园里，我们也同样可以欣赏到颜色呈现出的视觉感动，至于颜色后面的语言，有时候只能体会却不易言传，这就是色彩秘密的魅力吧。