萧培丽／穿梭在色彩流动间的总裁
艺术家致力追求属于自己的艺术形式，有的艺术家终其一生却难以圆梦，有的却像梵谷的点描法，张大千的泼墨，宋朝的工笔画或是毕卡索的立体派…….，能在艺术史上占具代表性的地位，也是历史上永远无法被遗忘的艺术形式。艺术可分为形式和内容两大部分，画家所表现的作品除了内容外，最难追求的就是形式，因此艺术形式对艺术家来说就是最大的秘密，也像是一个伟大的创造。
歌德说，「艺术品的内容人人得之，然而形式对大多数人是个秘密。对于杰出艺术品的出现，不一定是在具体内容的突破或革新，可以是形式感知层的变化。是真正的艺术创造。」可见得形式有多么重要。
大多数艺术家遍寻不着的艺术形式，有位画家却是先想到艺术形式，然后利用自己对于材料的专业研究，调配出满足自己艺术形式表现的颜料，并实现他对油画颜料流动的渴望，他就是林富男。
其实从不会画画到现在也只有短短五年的画龄，在绘画的路上较之于其他画家他却脚步更快，五年间居然惊人的完成两百多幅大尺寸的油画。他身兼高雄汉王洲际饭店总裁、 垦丁天鹅湖湖畔别墅饭店总裁、台湾艺术公司董事长、南台湾观光产业联盟总召集人，台湾艺术研究院院长，国展的创办人等多重身分，现在还多了一个艺流企业家的雅号。
他的创作灵感是来自喜欢张大千的泼墨、脱尘、飘渺，因此以就读中山大学材料所对材料的专业改变了油画颜料。他发现油画颜料有厚度、重度，于是他尝试不同的比重，让他的油画颜料可以在画上流动，再以贴，泼，撒，染、拓、晕等等方式的运用，表现其创作的独创性，也让他喜爱自由创作的灵魂得以满足。他谦称自己不会绘画，就要以泼洒的方式来画。他的画里竟是台湾的元素，他也一直为寻找台湾元素之美而努力，主办国展十年，在艺术的领域成就另一个天地。甚至创办台湾第一家预计明年上柜的艺术公司，台湾艺术公司。
虽然画龄短，但他的画笔却有股老劲，譬如每一棵大树的体态线条，甚至树皮上的时间痕迹，覆盖青苔，都是栩栩如生又像是一个具体的雕塑，有呼吸感、让人想拥抱的立体感、生命力和时间的智慧。他利用面膜贴出树干的厚度，在上色后呈现几近真实感的老树皮；先喷再画或是画后再喷，有时边喷边画，画里的颜色有着层层深度，又有着互相协调的和谐感，有时候也加入矿物色粉和珍珠粉让色彩艳丽产生更多的层次和亮度，画面不留白的丰富感里却见到流动和漂浮的动态色彩，丝毫不让艳丽夺目，让人看到画面的深度与美感。
他还喜欢任颜料自由流动，然后再寻找创作的变化，除抽象泼彩外，其实他画里的鸟、鱼、荷花种种具像都极为传神有韵，仿佛在他的画里随时可以窜出活跃起来，在两岸成为独一无二的「异流油画」，千变万化的流动颜料也形成无法画出一样作品的唯一性，更增添画作的惊喜与价值，因此捧钱向他预购画作的也不少。
色彩在画家的眼里不是固定不变的，一般人看到的是阳光洒在绿地上，画家却看到的是色调，草地有些是黄绿、有些是蓝绿…….，为光和色彩留下广阔的空间，林富男的颜色是一种魔术，他放手任油料自由流动，有时候色调会失去自己原来的面貌，有时候却又创造自己的面貌，他试图冲淡油画颜料的重，却赋予油画作品里自己的特殊价值，因为他已经找到艺术形式的秘密。
台湾的母亲玉山
「异流油画」这个新名词，在画坛是一个新的艺术形式，他达到了艺术家对形式的追求，做到了色彩在整体上安排与表现，实现了油画颜料的飘浮和下沉。色彩层次变化丰富，他让色彩在画上流动的自由风格，专制快速地捉住观众的目光，就像他欲自由创作在大幅作品上以满足泼彩自由无羁的灵魂一样，我们在画里也漂浮了起来，自由了起来。
好的画会让人在欣赏一幅画时，眼睛不自觉地在画上来回舒适的流动，他的画里有中心点的主体强化和幻化的色彩，使我们的眼睛自然地在画上不断的来回欣赏，达到他想说美学的目的。他的绘画形式创新了自己在这个时代里的艺术价值，是一位值得注意后续发展的画家。
春荷荡漾