好房网杂志／颖川画廊陈慕白 怀抱热情闯天下
一走进颖川画廊，立刻可以感觉到空间呈现的专业质感和一心一意对待艺术家的真诚用心，目前正在画廊展出的作品是艺术家刘信义的个展﹁幽光寻觅﹂。总监陈慕白是位行事俐落的都会型女性，她讲话的语速非常快，总是踩着一双高跟鞋忙碌地在工作场合进出。
有多年公关工作经验的陈慕白，有一个台湾当代艺术圈知名的艺术家爸爸─尘三。尘三为台湾当代抽象艺术家，创作以油画与水墨画为主，他不断在媒材的运用技法上尝试创新，曾受西方美术训练的他，希望能不断回到自己的内在探寻艺术，故创作总是蕴含浓浓的东方美学精神。
尘三的山水油画创作，能表现出中国传统水墨画的韵味，而他的花卉作品特别喜爱表达荷花的意象，荷花常被古人赋予「出淤泥而不染」的象征，总是给人清新脱俗的超然之感。尘三虽已届耳顺之年，却仍蕴含着丰沛的创作能量，颖川画廊公关经理王晖说，尘三老师的作品要表达的是形而上的观点，是一种不断追求艺术的执着与精神。
陈慕白说，她从小和爸爸相处时间最长，时常在父亲做画时也在一旁涂涂画画，对于绘画、艺术的鉴赏来自父亲的影响很深。她说，印象中的爸爸总是一直在看书，不是在看书，就是在画画，也常常对她讲人生的道理。颖川画廊的筹备与兴起，与父亲有着极大的关系，父亲是定位颖川画廊东方调性与大方向的负责人，陈慕白则运用过去在公关公司工作累积的市场经验，将颖川画廊逐步稳健经营至今。
「艺术是没办法给予纯粹定位的一门领域，就好像……是一种激情！」陈慕白喜爱艺术，却自认不是一位优秀的创作者。她说，受到父亲影响，大学念的也是和创作有关的织品设计系，但却在大四那年要进行毕业制作的时候，认识到自己并不是一个「灵感很多的人」，「我喜欢艺术，也爱欣赏艺术，但创作却会让我感到十分煎熬。」谁也不知道，陈慕白会在往后变成帮助许多艺术家持续创作生命的贵人。
陈慕白说，要和艺术家建立关系不是一、两年可以办到的事情，她常以直率的个性与艺术家们做朋友，但重视专业的她也始终让工作和生活公私分明。「我不会以画廊老板的身分去强迫对方做这做那，但当对方在工作上逾越职场伦理的时候，我也会让他知道应该要尊重我的意见。」她希望自己不论在工作还是生活上都与艺术家维持着互信互赖的良好关系。
热爱艺术也懂艺术 致力成为创作者的推手
陈慕白说，过去在公关公司工作，很难结交到知心的好友，但踏入艺术圈之后，却在此结交到不少会真诚分享彼此的伙伴，而她也喜欢与艺术家亲自见面洽谈，了解其作品欲传达的创作理念，例如现在正在颖川画廊展出个展的艺术家刘信义，他的作品里常有骷髅头、死亡等意象，陈慕白原本担心市场接受度不高，但当与刘信义深谈，理解其作品的内涵与发展潜能，并接触到其为人后，便放心地继续与他合作下去。
在经营画廊方面，她时常走访亚洲各个艺术博览会和活动，从中发掘新锐，并时常与来自社会各领域的藏家打交道，比如企业家、医生、金融界人士，或是知名影星等，甚至也有一般的上班族与学生。她甚至会帮客户依照不同的空间氛围、需求与喜好筛选适当的作品，当客户要转手的时候，颖川画廊也会协助帮忙。她说，我们希望与任何喜爱艺术的人维持长久的友好关系。
二、三十年前，台湾的画廊生态是一个艺术家终期一生只跟随着一个画廊，随着社会开放、资讯蓬勃发展，越来越多的艺术家会主动找不同的画廊代理自己的作品，无非是想找到更多的曝光管道或机会。
观察两岸市场风向 积极寻找台湾潜力新锐
在颖川画廊刚起步的时候，年纪轻轻的陈慕白必须硬着头皮去和已在台湾艺坛有明确定位、名气的前辈画家邀展，她慢慢在经营过程中发现，年轻艺术家和成名前辈艺术家之间资源分配不均的问题。「这个世代四十岁左右的台湾艺术家，从事专职创作的很少，因为他们大多在此时面临经济困境，不得不去学校教书。」于是她开始想为这些人做点什么，也慢慢让经营重心转移到台湾中、新生代的艺术家。
现在的颖川画廊，在东方文化的大方向下已独家代理到不少十分具备市场潜力的年轻华人艺术家，近一、两年大陆艺术市场的蓬勃，也让陈慕白观察到两岸艺术市场不同的风向。她提到，大陆的画廊比较善于炒作艺术家，但台湾却因为有文化的底蕴，而使艺术品的价值相对稳定发展，目前虽不排除经营中国艺术家，但终究还是以台湾艺术家为主，「先让他们在这个岛上站住脚。」
要如何经营现代画廊？精明干练又单纯直率的陈慕白说，最重要的就是对艺术的热诚，对艺术史的了解与认知，可靠阅读、学习，和媒体、藏家的应对进退，可以靠后天训练、培养，但没有对艺术最发自内心的热诚，也不会有今天的她。